Dialogue corporel musical

Jeune Public à partir de 6 ans

Une femme cherche sa voix avec en compagnie d’Arthur, son ami accordéon… On l’accompagne sur son périple, comme un apprentissage partagé qui invite à renouer avec son propre corps, et y découvrir des outils pour s’ancrer, s’ouvrir aux autres et oser prendre la parole. Danse, chant et poésie s’entremêlent pour une prise de parole singulière.

Pièce crée et interprétée par Isabelle ÜSKI 
Assistantes mise en scène| Fleur LEMERCIER (Théâtre d’objet sonore) et Bérénice DONCQUE (théâtre)
Assistant son et co-création sonore| Julien VADET
Production et administration | Marine DAVIAU

Ateliers associés
En milieu scolaire, conservatoire etc:

• Ancrage corps et voix : la question du corps, de la confiance en soi, de la prise de parole par la musique et la danse (et vice versa)
• Le corps en musique : la relation à la voix et au rythme par un engagement corporel et la relation au mouvement par la sensation musicale du geste
• La voix en mouvement : la voix abordée par un engagement du corps (et du corps collectif) et à sa mise en mouvement.
• Les émotions mobiles  : les émotions abordées par la relation au corps, au mouvement, à la parole et mise en musique ou en danse
• Echo-constructions : écoute collective et construction improvisation musique et danse en groupe

Le projet RESPIRE

QUEL SOUFFLET est le volet jeune public du RESPIRE (qui comprend également un volet femmes) et s’accompagne volontiers d’ateliers sur la respiration en lien à la confiance en soi, à la prise de parole (les mots, la voix, le mouvement), au faire ensemble.

« Comment se (re-)connecter au monde, de manière responsable, se demande la philosophe Emilie Hâche, si l’on doute de ses propres sensations, de ses propres expériences, de sa propre existence ?  » En nous inspirant de précédents, notre action participe d’un « reclaim » à l’égard du corps.

Pour les deux volets, le projet RESPIRE part d’une intention: considérer le corps comme une ZAD.
Alors que notre rapport à celui-ci est bien trop souvent dénaturé par des injonctions sociales à le rendre hyperperformant, hypersexué, hyperesthétisé, le projet véhicule des outils et invite à se réapproprier le corps comme le lieu de l’ancrage et du pouvoir d’agir. Les différents volets du projet parlent depuis le corps, y chérissent la danse, la musique ou la poésie et questionnent le lieu du soi, de l’être au monde ou de la métamorphose.

^{Une production de la compagnie Chorescence
Partenaires socioculturels | Le Prunier Sauvage , la Maison des Habitants de Chorrier Beriat, Maison des habitants Mistral, Solexine, L’Amicale du Nid, Le Bas’Arts, les Cies Réunies Théâtre des peupliers, MJC Parmentier, Mann’Art(e)(Grenoble ,38), Ecoles de l’académie de l’Isère, de Haute Savoie (74) et de la Réunion (97), Théâtre Georges Brassens (La Réunion)
Partenaires financiers | La Ville de Grenoble, Département de l’Isère,  Région Auvergne Rhone Alpes, la Metro,  la DACOI  (La Réunion)}