Dialogue corporel musical

Jeune Public à partir de 6 ans

Une femme cherche sa voix avec en compagnie d’Arthur, son ami accordéon… On l’accompagne sur son périple, comme un apprentissage partagé qui invite à renouer avec son propre corps, et y découvrir des outils pour s’ancrer, s’ouvrir aux autres et oser prendre la parole. Danse, chant et poésie s’entremêlent pour une prise de parole singulière.

La pièce peut-être un support pour réfléchir ensemble sur la confiance en soi, le rapport au corps,
les émotions, le jugement, l’amitié, les grands, le plaisir de faire ensemble.

Pièce crée et interprétée par Isabelle ÜSKI 
Assistantes mise en scène| Fleur LEMERCIER (Théâtre d’objet sonore) et Bérénice DONCQUE (théâtre)
Assistant son et co-création sonore| Julien VADET
Production et administration | Marine DAVIAU
Spectacle en intérieur tout terrain, autonomie technique, 40m,

& MON CORPS, SA VOIX, SA DANSE
Ateliers  associés ( Écoles, conservatoires, etc..) en complément du spectacle
– Approche corporelle de la musique et du chant: : exploration de la voix, chansons, rythme corporels
– Pratiques de l’attention en mouvement: mouvement de l’attention,  du corps, mouvement collectif
– Petits temps philo sur le corps, la voix, les émotions. Temps de réflexions collectives nourris par la formation SEVE (ateliers philos avec les enfants) et s’appuyant sur les expériences vécues durant les deux autres pratiques.

Le projet RESPIRE

QUEL SOUFFLET est le volet jeune public du RESPIRE (qui comprend également un volet femmes) et s’accompagne volontiers d’ateliers.

« Comment se (re-)connecter au monde, de manière responsable, se demande la philosophe Emilie Hâche, si l’on doute de ses propres sensations, de ses propres expériences, de sa propre existence ?  » En nous inspirant de précédents, notre action participe d’un « reclaim » à l’égard du corps.

Pour les deux volets, le projet RESPIRE part d’une intention: considérer le corps comme une ZAD.
Alors que notre rapport à celui-ci est bien trop souvent dénaturé par des injonctions sociales à le rendre hyperperformant, hypersexué, hyperesthétisé, le projet véhicule des outils et invite à se réapproprier le corps comme le lieu de l’ancrage et du pouvoir d’agir. Les différents volets du projet parlent depuis le corps, y chérissent la danse, la musique ou la poésie et questionnent le lieu du soi, de l’être au monde ou de la métamorphose.

^{Une production de la compagnie Chorescence
Partenaires socioculturels | Le Prunier Sauvage , la Maison des Habitants de Chorrier Beriat, Maison des habitants Mistral, Solexine, L’Amicale du Nid, Le Bas’Arts, les Cies Réunies Théâtre des peupliers, MJC Parmentier, Mann’Art(e)(Grenoble ,38), Ecoles de l’académie de l’Isère, de Haute Savoie (74) et de la Réunion (97), Théâtre Georges Brassens (La Réunion)
Partenaires financiers | La Ville de Grenoble, Département de l’Isère,  Région Auvergne Rhone Alpes, la Metro,  la DACOI  (La Réunion)}